大赛评委
大师介绍
周伟松 (音乐节授课大师)
周先生的演奏兼具着诗人的优雅与炫技的火焰。 在他赢得的重要的比赛中,包括在音乐会艺术家协会国际比赛和棕榈滩国际钢琴比赛中获得一等奖;威廉·卡佩尔国际比赛的银牌得主和吉娜·巴考尔国际钢琴比赛的观众奖。作为施坦威艺术家,周先生曾与美国45个州的主要音乐乐团合作演出,并定期在中国,香港,日本,台湾和新加坡巡回演出。周先生曾就读于马里兰大学,并在朱莉亚学院跟随Sascha Gorodnitzki学习。 他杰出的成绩使他荣获了Victor Herbert奖。周先生曾在印第安纳大学跟随Menahem Pressler学习。周先生曾在美国著名大学-西北大学执教19年。他与2017年开始执教于世界著名音乐学院-易斯曼音乐学院。作为当代领先的钢琴艺术家和教育家,周先生经常担任许多世界著名的国际钢琴比赛的评委以及评委会主席。他目前担任新奥尔良国际钢琴比赛的艺术总监和大赛评委会主席。
罗伯托·普莱诺
意大利钢琴大师罗伯托·普莱诺曾与世界各地著名的交响乐团合作,在内维尔·马里纳爵士、詹姆斯·康伦、平查斯·祖克曼、米格尔·哈斯-贝多亚等著名指挥家的指挥下。 他曾受邀在诸多国际知名的纽波特音乐节演出,例如波特兰国际钢琴节、拉维尼亚音乐节和吉尔摩国际键盘音乐节(美国)、肖邦音乐节(波兰)、博洛尼亚音乐节。他也曾与塔卡克斯、克雷莫纳、圣彼得堡、美术、朱庇特、缪尔等弦乐四重奏乐团以及伊利亚·格鲁伯特、帕维尔·伯曼、吉里·巴尔塔、恩里科·布朗齐等独奏家合作。 普莱诺大师是 2001 年克利夫兰国际钢琴比赛一等奖获得者,Honens、都柏林、仙台、Geza Anda 和瓦伦西亚比赛获奖者,2005 年范·克莱本和布索尼大赛决赛选手。普莱诺先生迷人的个性使他成为 NPR 的《今日表演》等广播节目中最受欢迎的嘉宾。
普莱诺大师曾就读于米兰威尔第音乐学院和巴黎科尔托师范学院,在那里他获得了高等协奏曲文凭。 普莱诺先生因其抒情性被《纪事报》形容为“钢琴界的帕瓦罗蒂”,并被芝加哥电台评论员保罗·哈维定义为鲁宾斯坦和霍洛维茨的继承人。 在意大利,他出现在最重要的音乐杂志《Amadeus》的封面上,并获得了多项奖项,包括 Lumen Claro 奖项,该奖项此前曾颁发给女高音 Barbara Frittoli、造型师 Ottavio Missoni 和经济学家 Mario Monti 等知名人士。 《纽约时报》音乐评论家安东尼·托马西尼 (Anthony Tommasini) 写道:“这位意大利钢琴家表现出了超越其年龄的艺术成熟度……他的演奏具有美妙的清晰度和对内心声音的控制……”。
普莱诺大赛在2016年成为波士顿音乐学院的教师后,于2018年被任命为印第安纳大学雅各布斯音乐学院钢琴副教授。 普莱诺教授是世界上最受欢迎的教师之一。 2023 年,他获得了意大利音乐学院(瑞士卢加诺)和曼彻斯特皇家北方音乐学院(英国)的教授职位。 他经常受邀参加世界各地的国际评审团,他是2023年范克莱本国际钢琴大赛青年组的评委之一,在2025 年他将成为 2025 年范克莱本竞赛评审团的五名成员之一。
米歇尔·坎恩
钢琴家米歇尔·坎恩 (Michelle Cann) 的演奏被誉为“在技术上无所畏惧……拥有巨大而丰富的声音”(La Scena Musicale),她在 14 岁时首次亮相管弦乐团,此后作为独奏家与亚特兰大和辛辛那提交响乐团、克利夫兰交响乐团,新泽西交响乐团和费城交响乐团等著名乐团合作。
坎恩教授的 2022-23 演出季包括与洛杉矶爱乐乐团合作,与辛辛那提交响乐团和新泽西交响乐团合作演出,以及与巴尔的摩交响乐团、美国国家交响乐团、新世界交响乐团、西雅图交响乐团和犹他交响乐团的首次演出。 她与纽约青年交响乐团一起在卡内基音乐厅首次亮相,并在新奥尔良、小石城、萨拉索塔、多伦多和华盛顿特区举行独奏会。
作为弗洛伦斯·普赖斯 (Florence Price) 的音乐大赛的冠军,坎恩教授于 2016 年 7 月与梦想未完成乐团 (The Dream Unfinished Orchestra) 合作在纽约首演了这位作曲家的《单乐章钢琴协奏曲》,并于 2016 年与费城交响乐团和音乐总监雅尼克·内泽-塞甘 (Yannick Nézet-Séguin) 在费城首演。 2021 年 2 月,《费城问询报》称之为“精致”。 她还与卡拉莫尔、底特律室内乐、费城室内乐协会在旧金山表演艺术中心和华盛顿表演艺术中心等著名音乐厅演奏了普莱斯的钢琴独奏和室内合奏作品。
坎恩教授是斯芬克斯组织最高荣誉获得者,她是2022年斯芬克斯卓越奖章和2022年安德鲁·沃尔夫室内乐奖的获得者。她同时也是一名出色的钢琴教育家。她经常应邀开办大师班并且她还曾担任克利夫兰国际钢琴比赛和西方音乐学院的评委。坎恩教授曾就读于克利夫兰音乐学院和柯蒂斯音乐学院,她目前任教于柯蒂斯音乐学,担任钢琴系教授。
温斯顿·蔡
加拿大钢琴家温斯顿·蔡 (Winston Choi) 是罗斯福大学芝加哥表演艺术学院钢琴副教授兼钢琴系系主任。 他是2003年在Honens钢琴比赛上的获奖者和2002年法国第20世纪奥尔良国际钢琴比赛的大奖获得者。他是一位充满好奇心的演奏家,对标准曲目的新鲜方法,以及精湛的理解、演奏和奉献精神 当代作曲家的作品,使他成为当今最具活力的年轻音乐会艺术家之一。
蔡教授是一位活跃的表演艺术家。 作为协奏曲独奏家,他合作过的乐团包括阿拉巴马交响乐团、卡尔加里爱乐乐团、CBC广播交响乐团、厄巴纳香槟交响乐团、夏安交响乐团、芝加哥市民交响乐团、东德克萨斯交响乐团 乐团、埃尔姆赫斯特交响乐团、柯林斯堡交响乐团、爱荷华管弦乐团、基奇纳-滑铁卢交响乐团、坎卢普斯交响乐团、爱荷华管弦乐团、新爱乐乐团、西北印第安纳交响乐团、半岛音乐节管弦乐团、交响乐团 哥伦比亚国家交响乐团、橡树公园和森林河交响乐团、奥尔良交响乐团、里尔国家交响乐团、密西沙加交响乐团、半岛音乐节管弦乐团、里士满交响乐团和维多利亚交响乐团 。 作为当代音乐的坚定拥护者,蔡教授已经首演和委托创作了 100 多首由年轻作曲家和知名大师创作的作品。 作为作曲家本人,参与创作过程是其艺术不可分割的一部分。 他是第一位在北美演奏皮埃尔·布列兹最后版本的《切入》的钢琴家,并在南美首演了卢西亚诺·贝里奥的钢琴独奏奏鸣曲。
他还经常出现在世界最著名的当代音乐机构 IRCAM 的音乐会上。 他合作过的作曲家包括威廉·博尔科姆、埃利奥特·卡特、约翰·科里利亚诺、布莱恩·费尼霍夫、雅克·莱诺、乔治·刘易斯、埃萨-佩卡·萨洛宁、盛宗亮、克里斯蒂安·沃尔夫、陈毅和约翰·佐恩。 他也是 Dal Niente 乐团的核心成员。 Choi 是芝加哥交响乐团 MusicNOW 系列的常客,还曾与 Contempo 和 Fulcrum Point 新音乐项目合作演出。在罗斯福大学任职之前,蔡教授曾在鲍灵格林州立大学和欧柏林音乐学院任教。 他曾担任印第安纳大学的客座教授,目前还在芝加哥音乐学院和芝加哥新音乐学院任教
诺曼·克里格
诺曼·克里格是著名的钢琴家和教育家,现任印第安纳大学雅各布斯音乐学院钢琴系主任及查尔斯·韦伯音乐学院院长。他出生于洛杉矶,是当代最受赞誉的钢琴家之一,以其深厚的音乐造诣、敏感的演奏风格和卓越的艺术天赋而闻名。自 1997 年以来,他也在南加州大学桑顿音乐学院担任键盘研究教授。
克里格经常与全球著名指挥家合作,如祖宾·梅塔、马林·阿尔索普、郑明勋、米格尔·哈斯-贝多亚、乔安·法莱塔、杰弗里·卡哈恩、唐纳德·鲁尼克斯、伦纳德·斯拉特金、迈克尔·蒂尔森·托马斯、基斯·洛克哈特、雅普·范·兹文及卡尔·圣克莱尔等。他与北美主要交响乐团密切合作,包括纽约爱乐、洛杉矶爱乐、布法罗爱乐、代顿爱乐、罗彻斯特爱乐、明尼苏达交响乐团、波士顿流行乐团、国家交响乐团、太平洋交响乐团等。他还曾在美国其他城市的交响乐团中担任独奏,如奥斯汀、巴尔的摩、芝加哥、辛辛那提、哥伦布、佛罗里达州大急流城、印第安纳波利斯、堪萨斯城、密尔沃基、纽黑文、北卡罗来纳州、俄勒冈州、菲尼克斯、匹兹堡、圣地亚哥、圣达菲等地的乐团。
在国际上,克里格曾与德国奥格斯堡爱乐乐团、荷兰奥斯滕管弦乐团、布拉格捷克国家交响乐团、土耳其总统交响乐团、新西兰奥克兰爱乐乐团、台湾国家交响乐团、上海交响乐团和香港管弦乐团合作。2014年9月,他与伦敦交响乐团合作,由菲利普·瑞安·曼指挥,录制了布拉姆斯的《第二钢琴协奏曲》。
在独奏会方面,克里格的演出足迹遍布美国、欧洲、墨西哥和亚洲的重要音乐厅。他的室内乐演出包括与女高音贝弗利·霍赫和雪莉·格林纳瓦尔德、大提琴家王健和祖尔·贝利,以及东京和曼哈顿弦乐四重奏的合作。他在纽约市著名的卡内基音乐厅及莫扎特音乐节上的首演,使他赢得了林肯中心2005-06年“伟大表演者系列”的邀请。
克里格是当代音乐的积极倡导者,他的演奏曲目包括约翰·亚当斯、伦纳德·伯恩斯坦、约翰·科里利亚诺、丹尼尔·布鲁贝克、唐纳德·克罗克特、朱迪思·圣克罗伊、卢卡斯·福斯及洛威尔·利伯曼的作品。他在多样化音乐风格上的造诣进一步巩固了他在音乐界的重要地位。
杰德·迪斯特勒
杰德·迪斯特勒是美国最具魅力的音乐作家和广播主持人之一,您可能会惊讶地发现他也是“一位非凡的钢琴家”,他被誉为纽约市的键盘魔术师”(《纽约客》)。他首演了 Frederic Rzewski、Lois V. Vierk、Virko Baley、Wendy Mae Chambers、Andrew Thomas、Simeon ten Holt、Virgil Thomson、David Maslanka、William Schimmel、Kitty Brazelton、Alvin Curran 等知名音乐家的作品 ,其中许多是专门为他创作的。除了最近受到 Jenny Lin、IonSound 和 Song in Music 音乐杂志的委托外,他的作品还被 Margaret Leng Tan、Guy Livingston 和 Quattro Mani 等音乐家收入专辑中。杰德是一位著名的音乐 音乐评论家,他也是是雅马哈艺术家。作为 Composers Collaborative 的联合创始人兼艺术总监, 杰德创作并编程了 Solo Flights、Non Sequitur 等创新音乐节,以及在纽约地标性的 Cornelia Street Café长期举办 Serial Underground 系列音乐节。 他经常为 留声机 和 CLASSICS TODAY 撰稿,也是著名音乐家 CD 的评论家和博主,主要撰写有关钢琴音乐的文章。 他在莎拉劳伦斯学院任教 20 多年,他也是 ASCAP和美国作曲家论坛的特殊荣誉获得者。
伊戈尔·雷斯尼亚斯基
美籍俄罗斯钢琴家,施坦威艺术家伊戈尔·雷斯尼亚斯基(Igor Resnianski)是众多国际钢琴比赛的获奖者,他曾在新奥尔良国际钢琴比赛中获得第一名、世界钢琴比赛中获得银牌、尼娜·维德曼国际钢琴比赛中获得铜牌、首届中国国际钢琴比赛上获得第五名。他的演奏足迹遍布俄罗斯、美国、南美、中国和香港。伊戈尔·雷斯尼亚斯基博士在 2016-2020 年四次获得斯坦威最佳教师奖,并被宾夕法尼亚音乐教学协会评为宾夕法尼亚州 2012 年度教师。
伊戈尔·雷斯尼亚斯基博士经常应邀在全球开办大师班,并担任诸多美国国内和国际钢琴比赛评委。他的学生是多个国际钢琴比赛的获胜者。自 2014 年起,伊戈尔·雷斯尼亚斯基博士成为新奥尔良钢琴学院的主任。伊戈尔·雷斯尼亚斯基博士是宾夕法尼亚州西切斯特大学钢琴系教授,还在宾夕法尼亚州哈弗福德博曼音乐学院任教。
苏纳特·易卜拉吉莫夫
桑纳特·伊布拉吉莫夫 (Sunnat Ibragimov) 是一位富有创造力、激情和技术的大提琴家。 他是中亚共和国最杰出的大提琴演奏家之一 他曾与世界知名的独奏家、室内音乐家、管弦乐队和指挥家一起演出。他与管弦乐团(“乌兹别克斯坦独奏家”、乌兹别克国家交响乐团、堪萨斯城交响乐团、巴尔的摩交响乐团、得梅因交响乐团、奥马哈交响乐团、沉阳交响乐团、海斯交响乐团、东南堪萨斯交响乐团)、室内乐音乐家(什穆尔·阿什肯纳西、罗伯托·迪亚兹、博罗梅奥)合作演出。 弦乐四重奏); 曾在卡尔·圣克莱尔、杰拉德·施瓦茨、约翰·威廉姆斯、休·沃尔夫、迈克尔·斯特恩、托马斯·威尔金斯和马林·艾尔索普等著名指挥家的指导下工作。 2022 年,他在安德里斯·尼尔森斯 (Andris Nelsons) 的指挥下领导坦格尔伍德音乐节管弦乐团。
易卜拉吉莫夫出生于塔什干,7 岁开始学习大提琴,并在格里埃尔国立音乐学校和乌兹别克国立音乐学院学习。 伊布拉吉莫夫在帕克大学国际音乐中心获得了音乐学士学位,在那里他师从马丁·斯托里和丹尼尔·维斯,并继续以全额奖学金在南加州大学师从安德鲁·舒尔曼和本·洪。 2017年,他在汉娜·柯林斯和马克·吉布斯的指导下在堪萨斯大学完成了硕士学位。 目前,桑纳特·伊布拉吉莫夫获得约翰·霍普金斯大学皮博迪学院与艾伦·斯特潘斯基的博士学位,并担任皮博迪预科部副教授。他同时也是西雅图交响乐团的大提琴家。
贞智慧 (大赛评委)
打击乐演奏家贞智慧的演奏被《洛杉矶时报》誉为“壮观”,而文图拉县之星则用 “非凡”一词形容她的演奏,《泰晤士报》进一步形容她为“中心人物,可以给人立刻留下深刻印象”。 贞教授从9岁开始在她的祖国韩国举行音乐会,随后更是举办了了100多场音乐会,其中包括与韩国各个主要乐团的合作演出。 2004年来到美国后不久,她就在2006年林兹国际马林巴比赛和2007年耶鲁大学的戈登协奏大赛中获得一等奖。
贞教授经常与当今许多最重要的指挥家和乐器演奏家一起演出。六年来,她一直担任美国西海岸室内合奏团Camerata Pacifica的首席打击乐手,她首演了Bright Sheng和Huang Ruo的作品。她还在弗吉尼亚艺术节上与乔安·法莱塔(JoAnn Falletta)一起录制了斯特拉文斯基的《悲惨世界》,与大卫·罗伯逊(David Robertson)一起在卡内基音乐厅(Carnegie Hall)进行了全弥赛亚演出,并于2005年在汉斯·格拉夫(Hans Graf)指挥下与休斯顿交响乐团合作首演。
米西米利安罗·巴乔 (大赛评委)
意大利钢琴家米西米利安罗. 巴乔1961年出生于那不勒斯。他以优异的成绩毕业于米兰威尔第音乐学院。他先后与大师塞尔吉奥·菲奥伦蒂诺学习,与安东尼奥·巴列斯塔(Antonio Ballista)一起在卡斯特罗城堡(Cittàdi Castello)学习,与莫琳·琼斯(Maureen Jones)和达里奥·德·罗萨(Dario de Rosa)在菲耶索莱学习。自1975年以来,他与克里斯蒂娜·弗罗西尼(Cristina Frosini)组成的双钢琴组合,在世界范围演奏了数百场音乐会,他们与RAI和WDR的管弦团乐有着成功的合作。他们的演出在欧洲的电台和电视台播放,并与Sarx唱片公司合作发行了唱片。他们是意大利唯一演奏了舒伯特钢琴四手联弹作品的艺术家。
米西米利安罗与克里斯蒂娜·弗罗西尼的双钢琴组合赢得了许多国际奖项,包括1982年在韦尔切利吉安·巴蒂斯塔维奥蒂国际音乐比赛和1986年的里雅斯特国际比赛。目前,他们正在为意大利最重要的音乐社团演出,包括罗马的“Settimane Musicali di Stresa”,“Istituzione Universitaria dei Concerti”,斯波莱托的“dei due Mondi音乐节”,“Societàdei Concerti”和“ Grande Orchestra Sinfonica'G. Verdi“,热那亚的”GOG“,都灵的”Unione Musicale“,巴勒莫的”Amici della Musica“等等。1996年,他们在米兰的Teatro alla Scala首次亮相,并于1999年再次被邀请参加独奏音乐会。2000年,在音乐杂志“Amadeus”出版的一张纪念CD中,收录了他们演奏了舒伯特的钢琴二重奏。
杰·哈斯博格 (音乐节授课大师)
钢琴家Jay Hershberger在整个北美,欧洲和亚洲都成功地举办过音乐会。他在美国国内的表演包括在肯尼迪表演艺术中心和美国国家大剧院举办音乐会。他也是加拿大大浪漫音乐节上的常客。在过去的几年里,他在欧洲有着频繁的演出,包括意大利南部的阿马尔菲海岸音乐节和捷克南波希米亚音乐节,最近的巡演包括在中国的主要城市以及苏格兰和意大利的音乐节。
他是Excelsior的创始成员之一,Excelsior三重奏组是一个以演奏古典,民间,爵士乐多样音乐风格为特色的演奏组合。三重奏组在美国和欧洲有很高的声誉。哈斯博格教授目前是明尼苏达州穆尔黑德康考迪亚学院的钢琴教授。他的学生经常赢得各种国际比赛,多名学生以助教或者全额奖学金考入世界著名的音乐学院。
作为一名多次担任世界级青少年钢琴比赛的评委,Hershberger是洛杉矶国际李斯特比赛,凤凰年轻艺术家比赛,圣安吉洛交响乐团索兰辛奖,法戈 - 穆尔黑德交响乐青年艺术家比赛以及全美音乐教师协会评委。他是美国李斯特协会的副会长。他的首张专辑是由Franz Liszt创作的光碟,在明尼苏达州公共电台的Michael Barone的新版电台节目中播出。
克里斯·汤普森(大赛评委)
克里斯·汤普森是一位被描述为一个“超级细腻”(美国留声机报),“卓越的男中音”(歌剧新闻杂志)的歌唱家,也是一位在舞台和音乐厅中引人注目的国际艺术家。他曾在Il Barbiere di Siviglia担任过费加罗的角色,曾在歌剧“伊利亚“中担任主角,“小夜曲”中担任主角卡尔·马格努斯。克里斯与著名音乐会钢琴家史蒂芬·斯普纳(Steven Spooner)一起演奏舒伯特的“冬日之歌”(Schubert's Winterreise),在美国引起了全国轰动。
作为新音乐的倡导者,克里斯在卡内基音乐厅首演了一首由作曲家穆罕默德·费鲁兹(Mohammed Fairouz)创作的歌曲“辣妹”(Posh)。在帕尔马新音乐节上,他首演了作曲家 Michael F. Murray的歌曲Neutral Tones,他精彩的表现受到热烈的欢迎。克里斯在许多重要的音乐剧和歌剧全球首演中有着出色的表现,这些演出包括在林肯艺术中心的“未来的客人”,“Scrimshaw小提琴(第92街Y)”,“Box和考克斯 ”(犹他州大学)和“海丝特白兰在死亡”(纽约)。克里斯在百老汇的首演是在“最后的探戈”(The Last Tango)中的角色费里。克里斯毕业于堪萨斯大学,伦敦音乐戏剧学院,洛约拉大学(新奥尔良)和堪萨斯州立大学。克里斯同时也是是一位出色的声乐教授及许多国际比赛的获奖者。他也是多个大型夏季声乐艺术节的主要创办人。他目前担任密苏里州立大学音乐学院声乐系教授,并担任Ozark NATS(美国国家声乐教师协会)的前任总裁。
科里尼·赵 (音乐节授课大师)
世界著名华裔小提琴演奏家Cornelius Chiu (科里尼.赵) 先生于1996年加入芝加哥交响乐团。他出生于纽约伊萨卡市,六岁时开始上小提琴课。 赵先生以优异成绩获得了印第安纳大学雅各布音乐学院的学士学位和硕士学位,师从于与约瑟夫·金戈德,佛朗哥·古利和尤瓦尔·亚伦一起学习。多年来,与赵先生合作的众多知名艺术家包括Josef Silverstein,János Starker和Menahem Pressler。赵先生的演奏获得了世界音乐大师Isaac Stern先生的高度认可。
赵先生是Irving M. Klein国际弦乐比赛和National Arts and Letters比赛的获胜者,他也曾在印第安纳波利斯和华盛顿室内交响乐团以及华盛顿特区的肯尼迪中心担任独奏。 赵先生是一为活跃的室内音乐演奏家,他经常出现在芝加哥交响乐团CSO室内乐系列中。他曾在萨拉索塔(Sarasota)音乐节和阿斯彭(Aspen)音乐节,伦孔特雷斯音乐节(Rencontres Musicales Festival),拉维尼亚音乐节的斯坦斯青年艺术家音乐学院以及法国和德国的Ensemble Villa Musica音乐节上演出。 赵先生是一位敬业的老师,他拥有超过35年的教学经验。他在罗斯福大学的芝加哥表演艺术学院任教。
马克·科索沃 (大赛评委)
马克.科索沃是一位具有独特演奏风格的大提琴演奏家。他是克利夫兰管弦乐团的大提琴首席,独奏家和教师。他曾作为独奏家与这个时代一些最伟大的指挥家合作演出,包括赫伯特·布隆斯泰特、安德鲁·戴维斯爵士、克里斯托夫·埃森巴赫和弗朗茨·韦尔瑟-莫斯特,并与巴黎管弦乐团、鹿特丹爱乐乐团、班贝格交响乐团、香港爱乐乐团、中国国家交响乐团以及底特律、佛罗里达、休斯顿、密尔沃基、明尼苏达、俄勒冈、北卡罗来纳、凤凰城和西雅图交响乐团。他也出现在各大著名的音乐节上,包括阿斯本国际音乐节、北岸室内音乐节、太平洋音乐节、拉维尼亚音乐节和圣达菲室内音乐节。科索沃先生曾为 Ambitus、Delos、Naxos 和 VAI 唱片公司录制唱片。
在冠状病毒大流行期间,马克·科索沃 (Mark Kosower) 在克利夫兰三一大教堂 (Trinity Cathedral) 进行了两场完整的巴赫大提琴套房的直播表演,为 Covid-19 受害者筹集资金,这是他于 2018 年开始的正在进行的巴赫为人类计划的一部分。巴赫为人类旨在为人们带来通过巴赫的音乐在教堂、社区组织、教育机构、无家可归者收容所、表演艺术系列、广播和电视台以及退休社区中为不同的社会经济群体进行演讲。 2021 年,他将在圣达菲室内音乐节上演奏完整的巴赫组曲。作为一位活跃的教育家 ,科索沃先生每年夏天都会在世界各地的课程和大师班上教授大师课程。他也会在2021年芝加哥国际音乐节上担任授课大师。
维罗妮克·马休 (大赛评委)
加拿大小提琴家 维罗妮克. 马休是一位被描述为具有“激情如火和坚如磐般的的音乐才能”的小提琴家,她作为独奏家、室内乐音乐家和音乐教育家享有让人赞叹的职业生涯。作为一名狂热的当代音乐表演者,她委托并首演了许多美国、巴西和加拿大作曲家的作品,并与皮埃尔·布列兹、汉茨·霍利格和 Krzysztof Penderecki 等作曲家的作品。 她目前正在表演记录的项目包括小达瓦原住民作曲家-芭芭拉·克罗尔 (Barbara Croall) 创作的大型小提琴独奏作品和 12 位国际知名作曲家的 12 部教学作品。
维罗妮克曾作为独奏家与加拿大国家艺术中心管弦乐团、思捷交响乐团、国沈阳阳交响乐团、萨斯卡通交响乐团、哥伦布印第安纳爱乐乐团、蒙特利尔当代乐团和 Orquestra Sinfonica de Indaiatuba 等乐团合作演出。她为 Radio-Canada、Parma、Centrediscs、Naxos 和 Pheromone 唱片公司以及印第安纳大学录制过唱片。
维罗妮克. 马休在萨斯喀彻温大学担任 David L. Kaplan 音乐系主任,并担任小提琴副教授。她之前曾在布法罗的纽约州立大学和堪萨斯大学任教。